Berührbare Dinge sammeln: Kleine fotografische Fundstücke aus dem Alltag | Focus #739

Heute richten wir die Kamera, die sonst Landschaften und Menschen gilt, einmal auf den Inhalt unserer Taschen oder die Oberfläche des Schreibtischs. Abgenutzte Werkzeuge, Geschirr vom Esstisch, aufgelesene Zweige und Steine: In kleinen Dingen bewahren sich nicht nur Kratzer und Gewicht, sondern auch die Zeit und die Erinnerungen der Menschen, die sie berührt haben.

Es geht nicht allein darum, die Schönheit eines Gegenstands sorgfältig in Szene zu setzen. Vielmehr lassen sich der Lichteinfall, der vertraute Ort und selbst ein flüchtiger Schatten als Anhaltspunkte nutzen, um die taktile Qualität des Alltags in einer Aufnahme einzufangen. So verstehen wir diese Fotografien als kleine Fundstücke und zugleich als stille Tagebucheinträge.

Die Fotografie vertrauter Gegenstände erschöpft sich nicht darin, deren Form für eine Sachaufnahme makellos wiederzugeben. Vielmehr liest sie die Zeit ihres Gebrauchs aus Veränderungen der Oberfläche – aus Kratzern, Abrieb, Dellen und verblassenden Farben. Nicht die makellosen Konturen eines neuen Objekts, sondern die an die Hand seines Besitzers angepassten Kanten und die Spuren an den Stellen, an denen es immer wieder abgelegt wurde, verleihen dem Bild eine unverwechselbare Geschichte.

Beim Betrachten der Schlüssel in unserer Tasche oder des Glases, das wir täglich benutzen, tritt Erinnerung nicht als großes Ereignis hervor, sondern als sinnliche Erfahrung – etwa in der Zahl der Berührungen oder im Klang des Ablegens. Bei der Wahl eines Motivs hilft die Frage, warum ein Gegenstand noch immer in unserem Besitz ist: In ihrer Antwort liegt oft das Zentrum der Fotografie.

Beim Fotografieren kleiner Gegenstände verändert das Licht die Wahrnehmung ihrer Oberflächen entscheidend. Flach durch das Fenster einfallendes Licht zeichnet schmale Schatten auf die raue Struktur eines Zweigs oder den Rand eines Gefäßes; die weiche Helligkeit eines bewölkten Tages hebt dagegen die stillen Unebenheiten von Stoff und Papier hervor. Auch der kühle Reflex von Metall, die trockene Maserung von Holz und die feuchte Schwere eines Steins verändern ihre Wirkung je nach Richtung und Intensität des Lichts.

Eine weitere Möglichkeit besteht darin, den Hintergrund nicht übermäßig zu arrangieren, sondern etwas von der Atmosphäre des vertrauten Ortes zu bewahren. Kratzer auf dem Schreibtisch, Schatten auf dem Esstisch oder Wassertropfen auf einem gespülten Gefäß ergänzen jene zeitliche Dimension, die der Gegenstand allein nicht vermitteln kann. Je näher die Kamera heranrückt, desto mehr nähert sich das Sehen dem Berühren an – und im Bild entsteht ein offener Raum, in dem sich sogar Klänge und Temperaturen imaginieren lassen.

Wer kleine Gegenstände Aufnahme für Aufnahme fotografiert, macht die Bilder zu einem Archiv des Sammelns. Statt lediglich Dinge ähnlicher Größe anzuordnen, können täglich gebrauchte, lange verwahrte und zufällig gefundene Objekte aus derselben Perspektive betrachtet werden. So zeichnet sich nach und nach die Lebenswelt ihrer Besitzer ab. Werden nicht nur die Vorderseite, sondern auch die Rückseite oder der Gegenstand während seiner Verwendung fotografiert, bleibt ebenso seine Funktion im Bild eingeschrieben. 

Wählen Sie morgen früh zunächst einen Gegenstand aus, den Sie in die Hand nehmen, und achten Sie auf sein Gewicht und seine Oberfläche, bevor Sie ihn wieder ablegen. Fotografieren Sie ihn dreimal – im Licht am Fenster, mit dem Schatten, der auf Ihre Hand fällt, und an der Stelle, an der er nach der Berührung liegen bleibt. So werden unterschiedliche Zeitmomente desselben Gegenstands sichtbar. Wählen Sie zum Schluss jene Aufnahme aus, die seine haptische Qualität am stärksten erfahrbar macht.