『終わりとはじまり』| 写真家・秋月ナミダ。

子どもの頃から、父のカメラがそばにありました。

写真は、特別なものというよりも、ただ自然にそこにあるものでした。
〈写ルンです〉で何気ない日常を残していた学生時代。社会人になってからは、自分のカメラを手にし、SNSを通じて写真仲間と出会いました。

転機になったのは、職場の上司から譲り受けたフィルムカメラです。
偶然の操作ミスから生まれた多重露光。その予測できない重なりに、強く心を奪われました。

意図して撮ることと、偶然に出会うこと。
そのあいだに立ち上がる瞬間を大切にしながら、写真を続けています。

今回、2026年2月21日（土）から岡山・gallery 2-16にて、初の個展を開催します。

これまでグループ展に参加する機会はありましたが、個展については長いあいだ「まだ自分には早い」と思っていました。

個展を意識し始めたのは、5年ほど前。
さまざまな展示を観に行きながら、自分らしいかたちを探していました。でも、気持ちだけが先にあって、具体的なイメージはなかなか輪郭を持ちませんでした。

そんな中で出会った、あるギャラリー。
「もしやるなら、ここかもしれない」
そう思った瞬間、曖昧だった展示の情景が一気に頭の中に広がりました。

ギャラリーの方から「ぜひやってください」と言っていただいたとき、嬉しさと同時に、不安が押し寄せました。

やるからには成功させたい。
でも、自信は揺らぐ。
「もし誰も来てくれなかったらどうしよう」と、逃げたくなる夜もありました。

それでも、成功や結果とは別に、挑戦すること自体に意味があるのかもしれないと思えたこと。周囲の後押しもあり、今回の開催を決めました。

準備は、正直とても大変でした。
展示のレイアウトから物販まで、空間のイメージが一気に浮かんでしまう分、すべてを同時に進めるしかなく、ほとんどを一人で抱えることになりました。

準備が終わらない夢を見るほど不安になります。
それでも、その不安の中に、確かに楽しさもあります。

今回の個展の題名は、写真を撮るという行為そのものから生まれました。

シャッターを切った瞬間、その時間はもう終わっている。
でも同時に、その瞬間から何かが始まっているようにも感じます。

終わりと、はじまりは、別々のものではなく、
いつも重なり合いながら存在している。

この展示でいう「終わり」は、何かを断ち切るためのものではありません。
静かに次の気配へと滲んでいくもの。

また、「はじまり」を強く宣言したいわけでもありません。
気づいたときには、もう始まっている。
そんな感覚に近いものです。

この展示は、その移ろいの途中を写したもの。

写真の前に立ったとき、
誰かにとっての終わりや、はじまりが、そっと重なれば嬉しいです。